- +3 ANI
- 58 min
- Balet
- Sala Undergrant
O hangiță fermecătoare care jonglează cu pretendenții ca o expertă, nobili care se comportă ca niște adolescenți îndrăgostiți, și un misogin încăpățânat ce va descoperi că nu există armură împotriva unei femei cu adevărat inteligente! Hai și tu la cea mai haioasă bătălie romantică din istoria teatrului! La Opera Comică pentru Copii revine baletul „Mirandolina”, o explozie de culoare, umor și pasiuni, care transformă Veneția secolului al XVIII – lea într-un adevărat ring de box emoțional. Cu salturi spectaculoase care spun mai multe decât o mie de cuvinte, replici care se transformă în pași de dans și situații savuros de caraghioase, spectacolul este o dovadă vie că Goldoni a fost primul influencer al comediei europene. O producție care te face să râzi cu poftă, să aplauzi puternic și să pleci acasă cu zâmbetul lipit pe față!
Nu există spectacole disponibile pentru acest spectacol în viitor.
Povestea pe scurt
În inima Veneției burgheze, Mirandolina, o hangiță fermecătoare, isteață și incredibil de independentă, moștenește hanul familiei și se trezește, fără să vrea, în centrul unei adevărate bătălii pentru inima ei. Pretendenții se îngrămădesc de-a dreptul: Marchizul sărac lipit dar mândru de sângele său albastru, Contele bogat care crede că aurul poate cumpăra orice sentiment, și mulți alții care visează să pună mâna pe afacerea prosperă și pe proprietara ei fermecătoare. Dar Mirandolina nu este deloc naivă. Ea știe să joace jocul curtării cu măiestria unui șahist, dându-le fiecăruia exact atâta speranță cât să îi mențină pe toți în suspans, fără să se compromită. Cu zâmbetul pe buze și replica la îndemână, ea navighează printre complimente, cadouri și declarații de dragoste, ca prin apele familiare ale canalelor venețiene.
Situația devine cu adevărat explozivă odată cu apariția Cavalerului Ripafratta, un misogin declarat, care se laudă că este complet imun la farmecele feminine.
Pentru prima oară în viața ei, Mirandolina întâlnește un bărbat care nu cade la picioarele ei la prima vedere. Provocarea este prea tentantă ca să o ignore! Ce se va întâmpla când tocmai el, bărbatul care disprețuiește femeile, va fi prins în cele mai rafinate mrejele ale Mirandolinei? Și mai important, cine va fi cu adevărat cuceritorul și cine prada în această luptă a minților și a inimilor?
Ce se va întâmpla?
Pregătește-te pentru o avalanșă de situații comice care se învolburează ca într-o furtună perfectă! Vei fi martor la dueluri de orgolii între nobili, care se comportă ca niște copii răsfățați, replici ironice transformate miraculos în secvențe coregrafice pline de viață, scene de gelozie care explodează în dansuri spectaculoase și intrigi amoroase, ce se împletesc într-un labirint de situații caraghioase. Coregrafia reunește eleganța dansului clasic cu spontaneitatea și energia comediei dell’arte, fiecare personaj având ca amprentă, propriul său limbaj de mișcare.
Scenografia te va transporta în atmosfera autentică a Veneției din secolul al XVIII – lea, cu taverne pline de viață și colțuri unde se urzesc cele mai neașteptate planuri. Costumele îmbină istoria cu fantazia, aducând pe scenă un adevărat carnaval al culorilor și texturilor.
Muzica, un colaj ingenios realizat de Alexandru Istrate, îmbină savuros sonorități și ritmuri diverse, de la transfigurări ale celor tradiționale italiene și hispanice, la ecouri ale partiturilor coregrafice de secol al XIX-lea, de la amprente renascentiste și baroce, până la sugestii de musical modern. Rezultă o coloană sonoră atractivă şi fluidă, care susține perfect atât momentele de intimitate, cât și scenele de comedie pură. Ritmul este alert, umorul rafinat dar accesibil, iar farmecul personajelor face din fiecare scenă o capodoperă de divertisment inteligent, educativ și profund uman.
De ce sa vii?
Pentru că „Mirandolina” este o experiență teatrală savuroasă, care îmbină cu măiestrie umorul autentic al comediei clasice cu spectaculozitatea baletului contemporan. Vei descoperi o eroină fascinantă, o femeie din secolul al XVIII – lea care era deja independentă, isteață și stăpână pe destinul ei, demonstrând că inteligența și autenticitatea pot învinge orice titlu nobiliar sau avere. Spectacolul vizual te va fermeca prin felul în care dansul și teatrul se îmbină într-un limbaj scenic unic, fiecare emoție devenind mișcare spectaculoasă pe o muzică ce te poartă direct în atmosfera plină de vitalitate a Veneției de altădată, cu tavernele ei pline de râs și energia unei lumi care știa să se bucure de viață. Copiii vor râde cu poftă la situațiile comice și vor învăța despre curaj prin exemplul Mirandolinei, în timp ce adulții vor aprecia subtilitățile psihologice ale personajelor și eleganța comediei lui Goldoni, iar întreaga familie va admira talentul excepțional al tinerilor artiști care transformă personajele clasice în ființe vii, pline de farmec și personalitate. Este o invitație la o călătorie în timp care demonstrează că emoțiile umane sunt universale și eterne, iar adevărata artă nu îmbătrânește niciodată.
Despre Carlo Goldoni
Carlo Goldoni (1707–1793) este unul dintre cei mai importanți dramaturgi italieni, considerat „părintele comediei moderne”. De fapt, a fost un adevărat revoluționar al teatrului. În plină epocă barocă, când scena era dominată de măștile rigide ale Commediei dell’arte și de improvizațiile de circumstanță, el a avut curajul să aducă pe scenă oameni adevărați, cu sentimente adevărate. Viziunea sa artistică era radical modernă, pentru că în locul tipologiilor la modă, destul de conformiste, a preferat personajele complexe. În locul farselor vulgare, a propus umorul inteligent, iar situațiilor forțate le-a contrabalansat observația acută a vieții cotidiene. Goldoni a înțeles că cele mai mari comedii se nasc din micile evenimente ridicole ale existenței umane, din vanitățile noastre, din contradicțiile dintre ceea ce pretindem că suntem și ceea ce suntem cu adevărat.
Mirandolina rămâne una dintre cele mai moderne eroine din literatura teatrală, o femeie care în loc să se definească prin relația cu bărbații din viața ei, o face, în schimb, prin propriile calități și realizări. În epoca noastră ea pare aproape contemporană și foarte familiară prin independența și inteligența ei.
Prin spectacolul de la Opera Comică pentru Copii, Goldoni își continuă misiunea: să ne facă să râdem de noi înșine, să ne reamintească faptul că omenirea nu s-a schimbat prea mult în esență, și să ne demonstreze că arta adevărată nu îmbătrânește niciodată.
Data premierei mondiale: 17 mai 1959, Teatrul Național din Praga
Data premierei la Opera Comică pentru Copii: 19 septembrie 2008.
Nu există spectacole disponibile pentru acest spectacol în viitor.
